Aoi Bungaku (Parte 1)
enero 18, 2011 5 Comments
Aoi Bungaku – Literatura Azul
Género: Horror, misterio
Estudio: Madhouse
Episodios: 12
Estreno: Octubre 2009
Aoi Bungaku es uno de los proyectos con más clase que he visto por parte de un estudio de animación. Madhouse, en su intento por acercar a las nuevas generaciones a los clásicos de la literatura japonesa, adaptó seis novelas y cuentos cortos al anime.
Irónicamente, son las seis novelas y cuentos más vendidos en Japón, pues, al ser literatura clásica, son lecturas obligatorias en la escuela. La ironía no termina ahí, a pesar de lo anterior, el común denominador indica que son trabajos desconocidos e ignorados.
El título, Literatura Azul, simboliza que, a pesar del paso del tiempo, estas novelas se mantienen siempre vigentes, que no envejecen. El color azul, en Japón, simboliza juventud.
Doce episodios, seis historias, cinco equipos de trabajo diferentes. Cabe destacar que, aunque no todos los trabajos tienen el mismo impacto y fuerza, todos gozan de una calidad excelente, y, si deciden conseguir y ver este estupendo compendio, vean, analicen y disfruten cada título por separado, como si se tratara de trabajos independientes.
Aquí, la experiencia de Madhouse se hace notar en todos aspectos, calidad gráfica, musical, actores de voz experimentados, e incluso resalta el atrevimiento del estudio con el que cada director adapta o interpreta cada escrito.
(1948) Ningen Shikkaku – Indigno de ser humano
Autor: Osamu Dazai
Director: Morio Asaka (Card Captor Sakura, Nana)
Diseño de personajes: Takeshi Obata (Death Note)
Episodios 1-4
Muy a grandes rasgos, Indigno de ser humano nos cuenta la historia de Oba Yozou, hijo de una familia con una larga tradición y prestigio. Su padre, un hombre adinerado y poderoso, le niega el cariño que él tanto buscaba. Víctima de abuso sexual y rechazado social, pierde de vista su razón de existir desde muy temprana edad.
Andando por la vida sin rumbo, ingresa en un círculo vicioso de depresión, drogas y sexo.
A través de cuatro capítulos, nos presentan los momentos clave en su vida, en donde al final, después de la mayor de las decepciones, termina por rechazar la humanidad que tanto había buscado dentro de sí mismo.
El tratamiento de personajes en esta primera parte, es magnífica, deja ver la experiencia del director, y para nosotros, los espectadores, nos crea sentimientos encontrados respecto al protagonista, queriendo que supere las adversidades al mismo tiempo que nos enoja su apatía.
La paleta de colores utilizada, el trato de imagen y los efectos, hacen que esta historia sea la más oscura del compendio. En esta adaptación, se deja a un lado la exploración de la infancia del personaje con el que comienza la novela, y se enfoca más a su vida post-escolar y presenta varios cambios radicales, pero no por eso pierde el sentimiento original de la novela.
Más aún cuando se nos explica que la historia tiene muchos elementos autobiográficos del autor, que intentó suicidarse en múltiples ocasiones, hasta que lo logró, a los 38 años de edad.
Para quien esté interesado en leer la novela original, la puede conseguir bajo el sello editorial Sajalin Editores.
(1914) Kokoro – Corazón
Autor: Natsume Soseki
Director: Shigeyuki Miya (Lupin III)
Diseño de personajes: Takeshi Obata (Death Note)
Episodios 7-8
Kokoro es la novela que ocupa el número uno en ventas en Japón por la profundidad en la tragedia y en el impacto que tiene sobre los personajes. Fue una de las primeras obras literarias en donde se hablaba del individualismo como algo más importante que la sociedad en grupo.
La novela original está dividida en tres partes, sin embargo, en Aoi Bungaku, se plasma únicamente la tercera parte, que es tan fuerte y está tan bien escrita, que en muchas ocasiones se recomienda leerla como un trabajo aparte del resto.
Sensei es un estudiante universitario que renta un cuarto en una casa habitada por la Casera y su Hija. Sensei, que vive de la herencia familiar, invita a un viejo amigo, K, a vivir con él, pues piensa que vaga en el mundo sin rumbo fijo.
K, renuente en un principio, decide probar el ofrecimiento de Sensei. Ahí, conoce a la Hija, y después de deliberarlo mucho tiempo, se da cuenta de que se ha enamorado de ella.
Sensei, que había estado enamora de la Hija durante mucho tiempo, se molesta y ve con ojos de desagrado todos los intercambios entre K y ella.
Cuando K decide pedir la mano de la Hija, la Casera le rechaza, argumentando que K es un hombre sin metas y más bien mediocre, y le confiesa a Sensei que si fuera él quien pidiera a la Hija, no dudaría en dársela. Sensei, entonces, pide la mano de la Hija.
K, quien había luchado tanto por admitirse débil ante el amor, no encuentra otra salida a su sufrimiento, que el suicidio.
En el siguiente episodio, vemos la misma historia, contada desde el punto de vista de K. Cabe mencionar, que esta parte, es totalmente original del estudio.
Puesto que la adaptación de la novela está hecha, en realidad, en un sólo episodio, me da la impresión de que hacen a un lado su punto más fuerte, que es la profundidad con la que se manejan los personajes.
En lo personal, me parece que, contrario a la versión escrita, les falló al momento de querer dar a entender que Sensei, después del suicidio de K, vive en la sombra de este personaje, siempre con la angustia de saber si entre K y la Hija, hubo algún intercambio más allá de las formalidades de la casa.
La novela original está bajo el sello Editorial Gredos en formato rústico.
(1918) Kumo no Ito – Tela de arena
Autor: Ryunosuke Akutagawa
Director: Atsuko Ishizuka
Diseño de personajes: Tite Kubo
Episodio 11
A mi parecer, Kumo no Ito, junto con Jigoku Hen, son las adaptaciones menos fuertes. Tal vez haya influido el hecho de que ambos cuentan con tan sólo un episodio y que la directora no goce de tanta experiencia como los otros.
Kumo no Ito nos presenta a Kandata, un bandido malicioso y violento en todos los aspectos. Mata por placer y roba sin compasión. Ishizuka pasa mucho tiempo tratando de dejar esto en claro, algo que me parece que es fatal para una historia contada en 23 minutos, sin embargo, las gráficas y la animación que dan vida a la visión del infierno del personaje, compensan el error inicial.
Kandata muere, y estando en la garras del infierno, ve una luz de esperanza en el hilo de una araña, el único ser vivo al que mostró humanidad durante su vida, y que le ha abierto un camino al paraíso. Sin embargo, las demás almas que rondan por la zona, se percatan de esto y empieza a escalar también. En lugar de darse prisa, Kandata se preocupa más por hacer que los otros dejen de escalar, hasta que el hilo se rompe.
Originalmente un cuento para niños, está basado en la fábula de la Cebolla contenida en Los Hermanos Karamázov de Fiódor Dostoyevski, en donde una bruja es enviada al infierno, y su ángel de la guarda trata de rescatarla con una cebolla que ella había dado a un indigente. Al intentar sacarla, otras almas se cuelgan de la cebolla, y ella se preocupa más por hacerles saber que la cebolla era de ella, en lugar de darse prisa por salir y el tubérculo termina por romperse.
Aunque en esta adaptación, como en las anteriores, se le realizan cambios importantes, me parece que aquí no queda muy claro que es en realidad Buda quien le está dando una oportunidad a Kandata, no la araña.
Como mencioné, el tratamiento de los colores y el diseño de ambientes son excepcionales en este episodio. Si bien la historia no es de las mejores, vale la pena verla por la calidad visual.
————–
El resto de los episodios vendrán en el siguiente post. Y, de verdad, no pierdan la oportunidad de ver esta serie =)
La ví y le terminé dando un 2.5/5 en mi lista de Anime-Planet.. y no porque sea mala, de hecho lo que hicé fue darle un valor a cada historia y luego promediarlo y justamente Indigno de ser humano y corazón tenían un buen punteo
La de la Tela tiene sus cosas buenas, pero no me convenció tanto y la de los cerezos, simplemente sentí que no encajó del todo.. Pero no niego la gran calidad visual que tiene n__n
Pero si les gustó podrían checar Ayakashi – Japanese Classic Horror que está más viejita (ni tanto 2006), pero al igual que la anterior encontré historias que me gustaron y otras que no..
Buena reseña :3 Se inspiró n__n Ahh!!.. Gracias a Chofas ví Kamichu! ya no recordaba.. Gracias x3
Jajaja, si, me inspiré =P
Es buena idea calificarlas por separado, aunque como acercamiento a novelas clásicas japonesas, se me hace una muy buena idea, y te aseguro que desde que salió Aoi Bungaku, las obras literarias se consumieron en mayor cantidad en el extranjero =)
me gusto mas la historia de corre melos corre, sera por que me senti identificado con un personaje xD
indigno de ser humano no me gusto nada, me parecio soporifera
en general todos los episodios tienen buena animacion y como dicen no creo que sea el mejor anime del mundo, eso si, te dejara la curiosidad de leer las historias originales.
No la he visto pero ya se me antojó
Hey yo apenas estoy descubriendo este anime. Me ha llamado la atención muchisimo y a pesar de que sólo he visto hasta el 2do capitulo, cuando terminé de verlo, me consigo la versión escrita.